Une œuvre monumentale au cœur de l’UPF : “Face à Face” de Teva Victor

Dans le cadre du projet d’extension de la bibliothèque universitaire, l’Université de la Polynésie française a accueilli en 2025 une œuvre sculpturale majeure de l’artiste Teva Victor, intitulée « Face à Face ». Cette création, pensée spécialement pour l’UPF, s’inscrit comme un symbole fort du lien entre culture, transmission et connaissance, au service des générations à venir.

 

 

Une métaphore de la construction identitaire

 

« Face à Face » se lit comme une métaphore subtile mais puissante de la construction identitaire des jeunes Polynésiens, et plus largement, de l’interaction entre le passé, le présent et l’avenir.

 

Le visage féminin incarne les élèves de l’Université de la Polynésie Française, en pleine quête de savoir et de découverte de soi. Le profil inachevé de sa chevelure évoque des aspects encore à explorer, l’inconnu que chaque étudiant doit apprivoiser pour se construire. Ce visage, tourné vers le passé, illustre un dialogue vital avec les racines culturelles et historiques de nos iles et de nous-même.

Face à elle, le Tiki-Teva, dans une réinterprétation contemporaine du tiki ancestral, incarne le poids et l'héritage de la culture polynésienne. Sa moitié épurée, privée de traits définis, symbolise une part de l’histoire restée mystérieuse, une culture qui se redécouvre au fil des générations. Cependant, cet effacement partiel rappelle aussi le respect du non-dit, des mémoires que le temps a ensevelies, mais qui continuent de nourrir la culture vivante.

 

Lorsque l’on contemple la sculpture de face, la scène devient une réflexion poétique : le visage se tourne vers le passé pour mieux embrasser l’avenir. Le fait que les deux blocs proviennent d'une même pierre divisée, incarne l’interdépendance universelle : le passé modèle l’avenir, et chaque génération est un lien dans la chaîne continue du temps.
Les deux tiers bruts des monolithes soulignent cette interdépendance avec la terre, notre fenua, la base de l’identité, qui nous soutient, nous héberge, et nous nourrit.


Cette œuvre crée par l’artiste Teva VICTOR en 2024, rappelle avec puissance que le respect de la nature et des liens entre les individus et leurs origines est essentiel pour bâtir un futur harmonieux.

Une œuvre monumentale et harmonieuse

Cette installation monumentale se compose de deux monolithes verticaux imposants, chacun mesurant environ 60 x 60 x 250 cm, dressés face à face et séparés par un espace de vide d’une largeur équivalente à celle de chaque bloc.

De profil, cette alternance pierre-vide crée une rythmique visuelle marquée, invitant le spectateur à ressentir une cadence naturelle et apaisante.

Les blocs de pierre, bien qu'indépendants, appartiennent à la même roche d'origine, rappelant leur unité à travers une ligne de fracture parfaitement alignée entre les deux.
Les deux tiers inférieurs de chaque monolithe sont laissés intacts, hommage respectueux à la matière brute, à la nature qui a sculpté ces pierres avant l'intervention humaine. Ce choix honore non seulement la pierre elle-même, mais aussi la terre et les traditions polynésiennes enracinées dans nos iles.

 

Dans le tiers supérieur de chaque monolithe, l'artiste a sculpté deux visages distincts, mais interdépendants.

 

-  Le bloc de gauche présente le visage du “Tiki-Teva”, un visage hybride, fusionnant tradition et modernité. Ce visage garde des traits distinctifs des tiki marquisiens, avec des yeux et des oreilles stylisés, mais intègre un nez et une bouche réalistes, humanisant et ancrant ce visage dans une temporalité contemporaine.
 

- En face, le monolithe de droite présente une jeune femme polynésienne avec une chevelure partiellement marquée par les traces d’outils, témoignant de la partie encore en formation de son identité.


Ces deux figures se font face, ancrées dans un dialogue silencieux et introspectif.

 

A propos de l’Artiste

Teva VICTOR, artiste sculpteur originaire de Bora Bora, puise son inspiration dans la nature qui l’a vu grandir. Elevé sur le motu Tane, un îlot isolé au cœur du Pacifique, il développe très tôt une relation profonde avec son environnement.

 

Entre un père explorateur et une mère hôtesse de l’air, son enfance est marquée par le respect de la différence et l’ouverture au monde.

 

Enfant, il traversait l’îlot dans l’obscurité pour éteindre le groupe électrogène, une expérience qui, à force de répétitions, transforma sa peur du noir en une profonde connexion avec l’énergie de la nature — la ressentir, la reconnaître et la respecter.   Ceci deviendra le fondement d’une sensibilité artistique unique, où l’énergie des éléments est centrale.

 

À 18 ans, il prend en main son premier ciseau à bois et ne cesse depuis de créer.
Autodidacte, Teva commence par sculpter directement sur des arbres enracinés, explorant une approche in situ au plus près de la matière vivante.
En 2001, il se tourne vers la pierre volcanique, fasciné par sa durabilité, son énergie intemporelle et la puissance qu’elle dégage.
Bien que le basalte exige une maîtrise technique et physique considérable, Teva y trouve un medium qui résonne avec sa vision artistique.

 

Spécialisé depuis plusieurs années dans les sculptures monumentales, Teva VICTOR découvre une joie profonde dans cette échelle de création. Selon lui, une pierre imposante facilite une connexion plus intuitive.
De plus, l’œuvre achevée invite à une réflexion inversée : l’homme, souvent persuadé de dominer la nature, se retrouve en position d’humilité face à la pierre : plus grosse, plus lourde, et qui durera bien plus longtemps que lui.

La nature, qui a vu grandir l’artiste, partage avec la pierre ces qualités : une intemporalité et une puissance qui transcendent la brièveté de l’existence humaine.

 

Animiste convaincu, Teva VICTOR croit en l’existence du Mana — une énergie présente dans chaque chose, des plantes aux roches.
Avant de sculpter, il se présente et lui propose un partenariat créatif. Cette collaboration spirituelle confère à ses sculptures une dimension unique : elles sont à la fois le fruit de la volonté de l’artiste et de l’essence propre de la pierre.
Teva préserve délibérément une partie de chaque œuvre dans son état brut, honorant ainsi la création originelle. 

 

Aujourd’hui basé sur l’île de Tahiti, Teva VICTOR collabore avec des collectionneurs et des amateurs d’art du monde entier.

 

 

Ses sculptures monumentales traversent les océans pour rejoindre de nouvelles demeures aux quatre coins du globe, témoignant de son talent et de son engagement envers une vision artistique ancrée dans le respect et la célébration de la nature.